弗雷德里克R魏茨曼艺术教育博物

20世纪90年代，出生于加拿大的美国建筑师弗兰克盖里的设计作品在建筑界独领风骚。盖里在位于圣莫尼卡的工作室埋首工作、孜孜不倦。借助日益复杂的计算机技术，他的日渐颇具个性、与众不同的设计作品在20世纪80年代，从加利福尼亚源源涌出，走向世界。到20世纪90年代，他的作品已经蜚声海内外，从布拉格到巴黎、从日本到德国，特别是西班牙港口城市毕尔巴部处处可见。
　　1978年以前，盖里就以他在圣莫尼卡私人住所的独特设计备受关注。这是间分解式的小平房，有瓦楞金属做的屋顶、链条做的围栏和裸露的立柱。而在1987年到1989年间他为德国莱茵维特拉家具公司设计的“制造设备与设计博物馆”粗犷硬朗的外形，以及俄亥俄托利多大学视觉艺术中心设计中所采用的金属饰板，吸引了世人的目光，并于20世纪90年代使他获得了一另列主要建筑的设计委托。尽管各大报纸杂志纷纷进行报道，但是只有在弗雷德里克R魏茨曼艺术教育博物馆的设计中，盖里才第一次全面尝试了曲线金属造型的链接，而这一风格成为盖里在20世纪90年代设计作品的金字招牌。
　　弗雷德里克R魏茨曼艺术教育博物馆是明尼苏达州立大学的博物馆兼美术展览馆。内部能陈列永久保存的藏品，能临时举行展览，还有办公室、储藏间，还有一家书店、观众席和车间。该博物馆共四层，位于一架桥梁、纪念广场和学校重要建筑康姆斯托大厅交汇的突显位置，并能俯瞰密西西比河。从东面放眼博物馆，你会看到一面实用性很强的砖块砌成的起支撑作用的墙体。在拐弯处，俯瞰密西西比河，你可以瞥见一些不规则的造型从简单的楼体中探出。这些特征让人一眼即能辨出这是弗兰克盖里的手笔。随意组合在一起的弧形碎片做成的镶板，由于经铣过的不锈钢材质，捕捉并折射出周 围河滨美景星星点点、流光溢彩。建筑傲然耸立 云天，却被一层层窗户间断，表明内部空间的平行分隔形式。早在1982年到1984年期间，盖里在设计洛杉矶加利福尼亚航天博物馆时，就曾经尝试过采用金属镶板，但长期以来，他总是在镶板上涂上油漆或采用其他措施，试图使金属不 致过于刺眼。他反复斟酌未经处理的表面是否会 产生过于耀眼的视觉效果，最后在弗雷德里克.
　　R魏茨曼艺术教育博物馆设计中大胆地决定采用不锈钢锿板并使其达到镜面的视觉效果。
　　弗雷德里克R魏茨曼艺术教育博物馆采用 光彩夺目的不锈钢镶板，是盖里设计生涯中的首 次尝试，并引起轰动。1991年到1997年间，他在毕尔巴鄂古根汉姆博物馆的设计中采用了带有金属夹的钛合金镶板。这种 螺旋雕塑式造型仅仅展示了盖里在弗雷德里克R魏茨曼艺术教育博物馆设计中尝试的美学理念。加上他早年对雕塑式设计的实验，盖里引领了一个设计学派，即推崇高科技材料和有力的模式设计，因为很少涉及与周围环境的协阔，这些设计可以任意移植到其他地点。